Fashion Museums in Italy WH-KON-MU-FMI
Kurs prezentuje historię i ewolucję włoskiej mody przez pryzmat działalności wystawienniczej oraz specyfiki muzeów mody i archiwów korporacyjnych we Włoszech. Rozważania rozpoczyna wprowadzenie do historii muzealnictwa nakierowanego na ubiór oraz metodologii badań nad kulturą materialną. Na kanwie tych ustaleń osadzone są najważniejsze koncepcje kuratorskie i rozwiązania architektoniczne przestrzeni ekspozycyjnych. Student poznaje rozwój wiodących tendencji w wystawiennictwie modowym we Włoszech oraz sposób, w jaki historyczne i współczesne zjawiska są interpretowane wizualnie. Analiza oparta jest zarówno o klasyczne kolekcje rzemiosła i sztuki użytkowej, jak i najnowsze muzea korporacyjne (m.in. Museo Salvatore Ferragamo, Armani/Silos, Gucci Garden), które są silnie związane z budowaniem tożsamości marek i mitu "Made in Italy". Student zdobywa wiedzę na temat ewolucji sposobów prezentowania designu modowego we Włoszech – od tradycyjnego ujęcia historycznego, po najnowsze, immersyjne formy narracji przestrzennej. Uczestnicy poznają specyfikę najważniejszych włoskich kolekcji oraz wyzwania związane z konserwacją i kuratelą obiektów. Dyskurs wokół mody jako dziedzictwa, który nierozerwalnie łączy się z rozwojem włoskich miast, jest kluczowym elementem zajęć. Program porusza zagadnienia powstawania flagowych instytucji wystawienniczych (od Florencji po Mediolan) i ich roli w dyplomacji kulturalnej. Przywołane są najważniejsze wystawy, strategie kuratorskie oraz przełomowe sposoby narracji o ubiorze. Studenci potrafią wykorzystać te informacje, by zrozumieć wpływ instytucji muzealnych na kształtowanie się dyskursu traktującego modę i design jako pełnoprawne elementy dziedzictwa kulturowego.
Dyscyplina naukowa, do której odnoszą się efekty uczenia się
Grupa przedmiotów ogólnouczenianych
Koordynatorzy przedmiotu
Opis nakładu pracy studenta w ECTS
Poziom przedmiotu
Symbol/Symbole kierunkowe efektów uczenia się
Typ przedmiotu
Wymagania wstępne
Efekty uczenia się
H1A_W01 student ma podstawową wiedzę o kulturze, modzie i muzealnictwie z nią związanym na arenie współczesnych Włoch oraz ich specyfice przedmiotowej i metodologicznej - poznaje historię i kulturę muzeów mody włoskiej na tle kultury europejskiej.
H1A_W10 student ma podstawową wiedzę o włoskiech instytucjach kultury (muzea, galerie, przestrzenie nowej sztuki) i orientację we współczesnym życiu kulturalnym - poznaje placówki kulturalne związane z modą i potrafi połączyć je z zagadnieniami kursu.
H1A_U01 student potrafi wyszukiwać, analizować, oceniać, selekcjonować i użytkować informacje na temat kultury i mody Włoch z wykorzystaniem różnych źródeł i sposobów - potrafi wyszukiwać informacje na temat mody, muzealnictwa i kultury Włoch wykorzystując źródła i opracowania.
Kryteria oceniania
Aktywne uczestnictwo w zajęciach 20%
Test na Moodle 60%
Frekwencja (maks. 2 nieobecności w semestrze) 20%
KRYTERIA OCENIANIA
na ocenę BDB - student zna świetnie zagadnienia dotyczące kultury, historii i muzealnictwa Włoch, potrafi rozpoznać i nazwać projektantów i domy mody oraz placówki im poświęcone na podstawie materiału wizualnego. Zna najważniejsze zabytki miasta i potrafi je umiejscowić historycznie.
na ocenę DB - student zna dobrze zagadnienia dotyczące kultury, historii i mody Włoch, potrafi z nielicznymi błędami rozpoznać i nazwać projektantów i domy mody oraz twórców i muzea na podstawie materiału wizualnego. Zna większość zabytków i potrafi je z nielicznymi błędami umiejscowić historycznie.
na ocenę DST - student podstawową wiedzę dotyczącą zagadnień z zakresu kultury, muzealnictwa i mody Włoch, ma nieuporządkowaną wiedzę z zakresu chronologii, ma problemy z rozpoznaniem i nazwaniem projektantów i domów mody oraz twórców na podstawie materiału wizualnego.
Więcej informacji
Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb: